今年11月初到12月中旬之间，我总共看了不到10本书，这10本书里其中有一本未完结，但作品的字数已经能秒其他九本加起来十条街，这就是《英雄志》。
说实话，这可能是我读过的最长的一本小说（我知道《从零开始》更长，压根没打算看），分了三口气去读，拖拖拉拉就用了一个多月。这其中要特别感谢孔老师的不停鞭策、鞭打、滴蜡，如果不是他，这本书我可能在第二卷《乱世文章》的时候就弃了。
说一下机缘吧。相信只要关注《今古传奇》或大陆新武侠的读者，应该都听过“金庸封笔古龙逝，江湖唯有英雄志”这句老话，我当时轻蔑一笑，觉得作者是想红想疯了，这年头都要革金庸的命，但真有本领的恐怕尚在襁褓中。 因为当时这种噱头太多了，我对《英雄志》视而不见。
后来知交好友冒死进谏，我读了凤歌《昆仑》，这一读不得了，导致我对新武侠完全改观。《昆仑》以前号称“后金庸时代扛鼎大作”，我抱着试试看的心态读了几个疗程，觉得呦，这么说完全可以。那么由此得出，孙晓同样敢向金庸叫嚣，应该是有两把刷子的。 可是到那时为止，还是未下定决心读《英雄志》，毕竟字数实在太多了。一场看不到尽头的阅读旅程，不得不慎。
那之后，我拿了《杯雪》《天行健》《雁飞残月天》这些口碑尚可的武侠小说来看，想找初识《昆仑》的快感。前两本有得有失，虽未找到一心向往的大武侠感觉，却收获了诸多意外惊喜，值。但《雁飞》直接让我失望了，过了很长一段时间未再尝试武侠阅读。
很多事情的发生是需要契机的。前段时间境遇低迷，连续一周无心听课，于是不停刷知乎刷微博刷小说阅读量，耽溺在虚幻世界里不自拔。
然后《英雄志》这个字眼出现频率多了起来，很多老书迷也在催野狗填坑，再加老孔到处安利，我想罢了，左右无事，就读吧。
前四卷应该是用了三天看完的。《西凉风暴》开篇像极了《笑傲江湖》，灭门报仇、镖银被劫、门派之争，传统武侠里的常见桥段道具应有尽有，乏善可陈。 按我的阅读习惯，读史书十万字需一天，读纯文学十万字需两个半小时，读武侠言情十万字仅需一小时多点。第一卷翻了两节晚自习就看完了，不吹不捧，真的是资质平平。第二卷简直了，遍地槽点，卢云和顾倩兮唱戏般的恋爱，和台湾某公司出版的单机游戏《月影传说》情节如出一辙。卢云动辄心底生出一股傲气，不像鸿儒，倒似闺中怨妇。不谈也罢。
真正令我一改轻觑之心转而肃然起敬的，在第五卷《西出阳关》。我知道主流看法是说第七卷步入佳境，但就我自己而言，第五卷意义重大。 我读武侠只有三次激动失眠，一是《天龙》阿朱死，一是《昆仑》梁萧破宋城，最后就是《西出阳关》里卢云公主撒泪作别。
当天晚上睡不着，起来发微博说:公主要被烧死时，遗言道“我好生喜欢那儿的月亮”，这种委婉的写情手法高出第二卷不知凡几。
孙晓的控制力也在这儿体现出来了。众所周知，中国人有大团圆情结，王实甫《西厢记》写到莺莺和张生分别为止，关汉卿不解风情，非要两人团圆，结果《续西厢》被金圣叹骂的狗血淋头；曹雪芹要写“落了一片茫茫大地真干净”，高鳄狗尾续貂，要贾府振兴，历来被后人诟病；杨过小龙女本来永不相见，考虑到读者感受，才有了谷底相会，都是团圆情结闹的。中国人爱看嘻嘻哈哈的团圆，不知艺术常有的悲剧性，作者立场常不坚定，思路被读者绑架，搞出一场场闹剧。
孙晓的笔触很冷静，他可以写卢云和银川多么悲，多么可怜，甚至可以跳出幕后牵线人的身份，在文章里哼哼啊啊咏叹几句，但是他有不动的原则，就是卢云银川不会在一起，这是道以及人物应有的命运，连作者都无能力改变。小说本就不是作者肆意而为的，有些形象写出来，必须让它们按自己的性格走，才不会散架。
不知孙晓是不是神来之笔，第六卷又回到先前状态，满满的树下野狐《搜神记》既视感，山精海怪入梦来，很突兀。他想刻画好伍定远，但这儿写死了。
第七卷开始高潮不断，练笔时期已过，进入上等武侠行列。第七卷到少林大战这期间，我有了本书最喜欢的人物——秦仲海。
观海云远论功行赏，卢云因逃犯身份领不到圣旨，秦仲海干脆陪他一起打哈哈。后来又领兵去衙门替卢云翻案，鼓励卢云考科举。这是什么？这是一个人仅为另一个人所做的事。无关苍生，无关风月，就是单纯两人之间的事。 一个最意气风发的人，在你最低谷的时候，并非施舍你钱财，而是愿意脱下锦衣，陪你吃碗打卤面，这才是足够动人的故事。
《英雄志》里的武功不似金庸那样涓涓细流，从平沙落雁式的根基开始练起，一步步终于习得九阴真经。也不似古龙那样横空出世，一剑西来天外飞仙，没人知道主角师承何人。《英雄志》的主题是道（个人看法），终极武功是悟道。
伍定远悟道，成一代真龙。秦仲海悟道，灾星降临大地红。
以武犯禁，在秦仲海身上体现最足。杨肃观是天，天生六道，六道之下，所有人都要遵守规矩。秦仲海天生反骨，他爬上神女峰前要弑天，后来他与天同高，他也是天。他是城外饿鬼的缩影，是走投无路的平民百姓，他的天下里，没有世俗礼法，没有明君佞臣，他也不管朝政不管皇帝姓王姓李，他就是混口饭吃而已，你逼的我没了退路，那好，民不畏死，大不了鱼死网破。这是我理解的以武犯禁，蝼蚁尚且求生，真到了迫不得已时，“匹夫之怒，伏尸二人，血溅五步”。
秦仲海每次出场都带来笑声，仿佛楼下邋邋遢遢的便利店大叔，有不为人知的往事，历尽沧桑反而显得平静和蔼。孙晓也乐得用轻笔调写他，甫一出场就骂爹骂娘，最后一卷他和阿秀一丁点戏份，也是喧宾夺主大放异彩。他就是太有魅力了，一个最实实在在的人物，不似卢云学究气，不似杨肃观阴沉。
和别的小说不同，《英雄志》里的所有人物都在成长，观海云远抛开不说，就连胡媚儿罗摩什都在成长。而成长最多的，四大主角里需要走的路最长的，我认为是卢云。
十年，是一个很长的跨度，昔日青青今在否，什么都变了。 观海云远出场年龄都不小，卢云在里面显得最像个孩子。他饱读诗书，怯生生的来到这个世界，迎接他的是当头一棒，含怨入狱。这就和我们相似，读书二十年，出来后发现，世界为何和我们想象的不一样。卢云遇见了匪夷所思的人或事，顾倩兮银川萨魔，这些人不会永久留在他身边，他们教了卢云一课后就功成身退。他一直成长，由酸秀才成为军师成为放逐者，没人见证过他的所有经历，他一个人，内心坚守的道义始终不变。
单纯不可贵，反复打磨历经沧桑后，眸子里还能亮出光，还能捧出真心，还有资格说“不带一分罪孽回来了”的人，才值得敬佩。
同样屡遭变故，伍定远秦仲海杨肃观初衷都变了，卢云没变，故而我喜欢后者，但我谅解前者。
卢云与顾倩兮是什么感情呢？我记得以前说过，顾是卢的遗憾而非后悔，再选一次的话，卢云大概还是会选择救阿秀投怒苍。在卢云的心里，顾不会比正道苍生重要，但一定比卢云自己的生命更重要。世上值得以身相殉的东西很多，奈何只得一身臭皮囊，已殉苍生难殉卿。如果有来世，卢云不读诗书不学武功，只做一玉树临风山水郎，或许才可能和顾倩兮有个完美结局。但反过来说，那也就不是卢云了。所以这是道，是每个人的命运，孙晓尽力客观公正。
《英雄志》内在里中后期较成功，跳出了金庸武侠范畴，讨论的也不仅是为国为民大事件，它照顾个人的自我实现和小人物反抗精神。众生皆苦。
《英雄志》有它不能抹杀的缺点，我以前把它归结为文笔不好（比如口吻偶尔现代化，比如重复使用某些词汇），现在更倾向吐槽它的叙述方式。
不清楚别的读者怎么样，我阅读过程中多次跳戏。刚适应一种讲述风格，下一卷又变了。读者需要不断调整自己的阅读习惯去适应作者，比如我不喜欢作者在作品中褒贬人物，你只需要去描述它的状态，是好人是坏人让读者自己判断，但孙晓喜用春秋笔法，我调整了好久才适应。
孙晓说苦啊，饿啊，大赢家，窃以为这些都该让读者自己感受，不该直说出来。但是我理解孙晓，他呕心沥血，他自己也入戏了。就像林语堂写《京华烟云》落泪时那种入戏，就像路遥在《平凡的世界》里替孙少平说话:亲爱的读者，原谅他吧。
作者不甘心做幕后牵引人，跳到前台。外界干扰突然出现，很突兀，不完美，但不完美又是另一种完美。看个人理解。
这是第一遍读《英雄志》，我非常有把握的相信，第二次读的时候，能原谅孙晓所有的不完美。
卢云还有很长的路要走，朝廷怒苍还需要一个结局，野狗加油吧。
我们都在等你的好消息

好吧，我来点评一下，这是一本被嚼烂的书，值得反复咀嚼，毕竟是跨越了10多年，随着作者的成长，全书的情感、历史沧桑感也随之渍漾开来。难能可贵的是，1、全书处处藏着玄机，虽然跨越15年，百万字卷，但是看似赘言中，却处处吐露玄机，往往读到后面会恍然大悟，可是又惊觉前面早已藏有伏笔，并不突兀，可不是忸怩为之，比如伍定远、杨肃观的立誓对后文影响等等，也无怪结局未出，却引来读者万种推测 2、全书随着孙晓的成长变化、经历世事，文风也不同，所表现的意境也不同，很多人认为杂糅、乱糟糟，其实这才是一幅世事无常的恢弘作品，有别于古龙的简白，金庸的细腻，孙晓开创了武侠的精品 3、全书立意高远。我拿我曾经体悟的一点，这点曾分享给我的很多企业家、行政官员朋友，为什么要拿出卢云、杨肃观、秦仲海御人御民的对比呢？杨肃观和秦仲海为当世枭雄，他们一个作贱王世通，一个拿饿鬼当挡箭牌，但是却都位极人臣，因为他们懂权术；卢云为天地立心，为生民请命，他的志在于爱每个人，但是却受百姓不齿、嘲笑，困极潦倒，为何？这便是上升到一定境界了。所以如何将仁爱和御人之术结合，很有意义。 总之，不同人看，肯定感悟不同，在杂乱的修仙、玄幻、搞笑武侠、穿越的不正宗武侠小说之流中，仿若千年神木之余蚍蜉，值得贵君一看！！！

一个作家，必有他独特的风格。没有风格的小说人，只能称之为写者，谈不上作者。因为文字不经过作家的血液炼造、不染上作者之风骨，便如同干将与莫邪之剑，少了那那舍身入炉的最后一缕淬血一般，难有精神。
　　风格是作家的神。这个神，表现在遣词炼句，表现在语境对精气神的融治，也表现为作家对这种文体的理解和思索，以及他要表达的、最重要的、掩藏在这之后的思想。大匠常能挥动大槌，看似得心应手地将语言陶铸成一段段菁华和一段段斐然文采。粗心的读者并不介意地读下去，却不知同样两段字数相同的文字，所融铸的作者之心血，根本不可等量全观。
　　当一个写者有意识地运用情境，试图探索出自己风格之时，标志这个写者迈入了小说艺术的第一步。当他将这种风格固定下来，成为宇内独此一种、运用最为洽熟的的表达方式时，他开始成为一名真正的作家。尽管，在他的后期，他的这种风格会人为地、不断地进行变调、加工、圆润、甚至是特异地为求变而求变。但作者在文字背后的那双炯炯有神的眼睛，更值得我们去对视。
　　有些读者永远不会明白，一个作家在自己的风格转变上，需要花费多少精力、多少心血。而读者只是淡淡地说，好像变得不好看了？没情节了？通俗文学小说的巨匠们，无一例外地，为自己风格的产生，用尽了平生的气力。
　　不错，情节没了。或者说，读者自以为“情节”的故事性没了。但风格产生了。
　　有了风格，何论情节，譬如疱丁之解牛。故事和情节，是小说家永远的敌人。小说家一旦掌握风格，则故事和情节不过是幻想与材料而已，源源不绝。
　　风格即人。风格即作家。
　　作家一直在以自己的风格、精力、和蛮横来干预着小说叙述的发展。
　　在此以前，金庸有过这种痛苦；古龙也有过这种痛苦。他们都毅然地斩断了模仿。从此走上不归路。而孙晓，在英雄志这本书的前半部与后半部里，就已将这种痛苦一刀划断，从此一骑绝尘。
　　孙晓的十七十八十九卷，标志着一个武侠小说大宗师的诞生。

　　十年沧海事，语罢暮天钟

　　英雄志里的大水瀑，是英雄的坟场，也是个炼狱所在。生者与死者，光明与沉沦，绝望与希冀，都在这里汇聚一炉，喷然欲发。
　　作为克里斯朵夫的卢云，通过大水瀑的洗礼，获得了重生。
　　克里斯朵夫的雅葛利亚——琼芳，彩云追月，终于使得英雄重回人间，完成了这个升华最要紧的一步。
　　有人说，从水瀑里出来的卢云，已经万事不关心，心已经死了。这是没有理解儒生卢云所达到的新境界。孙晓在压抑了这么多之后，始终不找不到放出卢云重生的出路，在千思万虑之下，他终于用新人琼芳，牵引出十年沧海。
　　曾经沧海难为水，琼芳是新鲜的，但若我们以为这之后的卢云一谓悲苦，一谓消磨意气，便不会认识到他的知命。在一定程度上，卢云的境界，绝不是流于虚无，他已经完成了自我的升华，否极泰来，达到了一种新的人生境界。这种境界，是儒家天将降大任于斯人也，必先苦其心志、劳其筋骨、饿其体肤、千磨百转之后，必然要探寻的知命境界。
　　是的，卢云已知天命。他已无憾。

　　神秘主义

　　英雄志中的某一段，例如“一代真龙海中生”等章节，“龙皇动世”的偈子，都表现了一种相当不同的趣味。我猜想作者在写伍定远此段时，是否一直在看仙侠玄幻小说？又或者给平淡的伍捕头一个出路？否则以他平淡的资质，要面对卓凌昭、要成为观海云远的四大主将之一，还真是堪忧。老实人有老实福。
　　有很多不喜欢玄幻的孙晓读者，认为这一大段过于玄奇，光怪陆离，令人难以置信。但显然忽略了一个现实：武侠并不排斥浪漫主义。而孙晓的此段文字，严格来说，可以称之为还珠楼主式的仙侠，而非玄幻。像我这样非常痛恨玄幻小说的读者，也根本没有把此段文字当作玄幻来看。区别玄幻还是奇幻仙侠，看作者是否架空历史背景，看作者是否引入历史元素。孙晓的这一大段描写，有很多传统的因素在里头，而且这些因素不是花架子，有内在的逻辑，直接推动故事情节的发展。即使不能说这一大段十分成功，也可以说是相当新颖而别致的。
　　孙晓第一次在武侠中，借鉴山海经的若干元素，比如神机洞的描写，把这种仙侠改造得十分诡异，令人有说不出来的神秘感。此前的武侠作者，例如卧龙生辈，大都只引入一些具体的灵芝异草，便收笔不写，更多意义上还是模仿还珠。金庸则干脆把倪匡代写的天龙八部里的玄奇一删了之。可见在武侠作者心目中，还是有一个大标准的，这个标准，让武侠作者毕竟不脱离于框架之外。金庸所有的小说，只有《书剑恩仇录》有一个浪漫主义的结尾，还半遮半掩，生怕逾矩。当然，象征本就在似与不似之间，也可以说，金庸的大蝴蝶，算是个异数吧。但如果没有末尾的那首著名的短词“浩浩愁，茫茫劫”，金庸的这个结尾可就不能达到圆满之境了。武侠小说家，此时擅于使用诗词、偈子、甚至口号的特点就显现出来了，借助于这些小语词，把一条线索串起来，造成读者的一种津津乐道，也算是很大程度上的成功。比如：金庸的“倚天不出，谁与争锋”，孙晓的“戊辰岁终，龙皇动世，天机犹真，神鬼自在”。

　
　　

　收拾起山河大地一担装

　　童年时候，母亲经常让我上街等候一个挑面担的老人从门前走过。他不止卖面，还卖馄饨。大冷的天，水骨嘟嘟地冒着，我便眨着眼睛，盯着老人熟练地从面担一角取出面团，削面下水，盛在碗里，热烘烘地，笑眯眯地递给我。那份记忆至今难忘。今天的都市里的人，以及新一代的青年，再也没有机会见过这样的一批人群了，他们消失在历史与时代的尘埃里，已渐渐被人淡忘。因为他们是小人物。
　　小人物有小人物的活法，人生的昂藏沦落，便在万丈红尘里，隐埋着这许多风尘中的奇人。他们有些是坚持自己的信念和执着，放弃了曲学阿世，放弃了功名富贵，心中却仍旧淡定，我自依然。
　　上下今来古往，多少春花秋月，谁能数得清在历史的风沙中，多少这样的人物拮据一生？
　　三尺龙泉壁上鸣，万古侠客人间梦。
　　他们并非没有雄心，并非没有壮气蒿莱，然而大丈夫有所为有所不为，在俗世和信念相乎冲撞的过程里，终于选择了金剑沉埋。
　　“金剑已沉埋！壮气蒿莱！”
　　当我读到《英雄志》里的卢云，说出“求不到我心里的道，我可以回去卖我的面，便算世人说我是孔门叛徒，我也不在乎。”不禁泪水模糊了眼睛。
　　有人不懂卢云，卢云也不需要人理解。
　　然而真正的英雄，总是光芒璀璨，他拥有无边的力量，总在是默默和隐忍中，影响着身边的人群，他如同一团光，一团热，散布到阴暗的角落里，使身边的人群喧哗与骚动。顾嗣源、胡媚儿、伍定远、秦仲海、陆孤瞻、伍崇卿，琼芳，一切的一切，无论是美好的心灵、飘逸的心灵，还是迷失凶暴的心灵，都默默地向着这份光芒，飞蛾扑火，在时代与命运里的咆哮声里，翻覆沉沦。顾嗣源没有卢云，他不会惨死，甚至可以安度晚年，在乡间成为中国传统意义上的一个乡绅；胡媚儿没有卢云，她不会痛哭失声，这样的人物也将不再可爱。从某种意义上说，赵姨娘对卢云的诅咒和恶骂，是对卢云最高的褒奖。
　　一个放出光芒的人，他，卢云，有无边的愧疚，然而惟独不会有后悔，他始终是那个卢铁头，坚心忍性，甚至对情人残忍，然而情人不会怨咎，只有这样的情人才配得起他卢云，只因为他和她都是一种人，坚持自己的信念。
　　三军可夺帅也，匹夫却不可夺志。
　　于是，我们在悲悲苦苦，纷纷怨怨里，你和我，继续以悲天悯人之心，看着卢云，收拾起山河大地一担装，走完他最后的旅程。

　　我生之初尚无为

　　回想接触《英雄志》的过程，叫人不胜感叹。
　　当年，我曾经给广州一家学术书店写书评，无意中看到书架上京华出版社广告，所谓“男人的武侠”、“金庸封笔古龙逝，江湖惟有英雄志”云云。我不禁冷笑一声，心中寻思，总算捉住个不知天高地厚的，于是便取下几册带回观看。看了武侠这么多年，眼光之挑剔虽然不至于达到不读新人作品的地步，胃口也总是非常高的。
　　现代的武侠作者，有大师、大匠、写匠三等，其他写者更是不计其数。能名传后世者，在这个塔尖瞻然四顾的，也不过十数家而已。
　　第一卷是写伍定远，起处平平，但文从字顺，已经远高于许多话都说不明白的作者了，但这样的作品，在我的眼里，也只是第二流文字罢了。我当年的女朋友问我：老凡，这人写得怎么样？我答：一般般，还可以。有高庸的水平。
　　第二卷是写卢云，看着看着，心里暗惊，一个落难公子后花园，谁料皇榜中状元的老俗套的故事，也敢拿来写，这人不简单。女朋友要上街购物，便不耐烦问：不是说不好看吗？快丢了，随我去也。我摇头说：这人水平不错，有萧逸中期的水平。
　　特别是读到：“卢云仰天长笑，决意凭着这副面担，闯出自己的路。一时只觉天地之大，何处皆可为家。他仰望着天上浮云，忽地心有所感，夏末秋至，卢云挑着一副面担，飘然北去。”读到这个面担，我便暗想这等人物，恐怕会是武侠文学史上一个崭新的人物典型。作者竟然懂得用具体的面担等物来象征指事，实在非一般小说家所能达到。心中大乐，又忐忑不安，继续读。
　　读到第三卷完毕，伍定远和卢云会面逃难，我心中已知此作者心胸甚大，要有所创见，绝非一般作者能比，恐怕还会有新主人公不断登场。不禁叹曰：此人可以称之为大匠矣。武侠文学史以来，除了金庸这人能够在一本小说里集中地不断地创造人物群像之外，这人是第二个。
　　女朋友购物归来，我已读至西出阳关第五卷，女友问曰：怎么还在看？不陪人家买东西？有这么好看吗？我抬起头来，泪水涟涟，女朋友知我喜好，便道：操，这么好看，你老人家都看哭了？我破啼为笑，狂欢舞蹈，抱着书亲吻，在房间里大吼大跳，自以为看到了新武侠的曙光。列位看官，你道我为何如此高兴？只因在武侠小说沉寂的这么些年里，我一直持不同意见，我以为武侠小说思想上的创新，远比形式上的创新更为要紧，孙晓一出，无疑证明了我这个观点，传统武侠，远没有走上消亡之路。古龙之后的《英雄志》，在思想上所走的路，远比古龙在形式上走的路，更加路远迢迢。孙晓，是金庸古龙之后，武侠小说界不世出的天才人物。将孙晓与黄易比，与梁比，与小椴、凤歌比，都是没有看清孙晓的地位。当今之世，活着的武侠小说家，仍在创作中的小说家，惟孙晓为第三代盟主。武侠小说界，终于在金庸古龙沉寂之后，迎来了天命所归。
　　给我感觉特别强烈的是，孙晓在后半部十六十七十八十九卷中，所用的悲天悯人的写法。将人生人世苍天大地的悲凉语，将天下，倾泄在一个小小的面担上。
　　在开首几卷，孙晓仍然不能掌握自己的小说语言构造，有些地方相对欠妥，有些语言章法逻辑混乱，但回家等章节之后，大水瀑之后的卢云，写来字字血泪，具备高度的精神气质和象征主义，这些文字，放在金庸的任何一部小说，包括《天龙八部》里，也未惶多让。大水瀑等情节，无疑是可以和神雕里风陵夜话相媲美的武侠经典章节。
　　卢云这个光彩照人的形象，就是中国的约翰克里斯朵夫。
　　孙晓真正的个人风格也在大水瀑中洗涤升华，一举奠定了他在武侠文学史上的地位。在高斯的正十七边形里，我看到，两千年武侠小说文学史上，终于迎来了第一个儒侠形象。高斯数学和仁之技击所开辟的儒家武道，卓然立世，并立于佛侠道侠之间，从此为武侠文学开辟出了一条光芒大路。

　　儒侠与侠儒

　　卢云一出，两千年中华武侠文学史上，从此诞生了第一位光彩照人的儒侠形象。
　　在卢云以前，中国人谈侠谈文，总以“儒侠”的称呼，来称呼那些文武全才的书生文士，他们衣香鬓影、醇酒风流、亦狂亦侠，论者将他们与“道侠”、“佛侠”并称。读者若有潜默，点头颔然，其心却有憾焉。何故？因武侠文学史有卢云之前，这些称呼都是名不符实的。譬如陈家洛、譬如张丹枫、譬如段誉。此辈最多可称之为“侠儒”。
　　儒侠者，以儒行侠，以侠济世，儒即侠也，侠即儒也。而侠儒者，则仅得侠之皮毛，一切的行机动的，皆从己心而出，在儒的外表下，掩印的是文人的落拓不羁、患得患失。所以我们看段誉良善滑稽，点头说他是好朋友，有趣多情；我们看陈家洛，耽于儿女私情，其心摇摆不定，行事陈腐迂讷，天真可气；我们看张丹枫，狂气可敬，于国于家的大处，却又没有固执的信念维系，终成一野狐侠。侠儒之所以有许多令我们不堪处，只因侠和儒两者分开，孤立并行。而儒侠则不然，儒与侠是二而一，一而二的统一体。
　　我们中国人所写的武侠小说里，其实从来就没有正视过儒的概念，在侠义小说史上，岌岌大者，都是第一流的道家之侠、佛家之侠。例如无名老僧、例如黄裳、例如王重阳、例如张三丰。而事实上，中华文化史，始终以儒教中流，道佛辅之，儒与墨的本义，也是侠的滥觞。武侠小说的情形却本末倒置，这是何种原因？
　　只因现代人不理解儒的概念。以为儒是迂腐、儒是不堪、儒是书生意气。大谬！
　　缘起寂灭之学从南北朝时代以来，扫荡我中华，便给中国人心中留下了难以磨灭的影响，历代大儒为挽救中华文化，挽救中国人本身的道统，奋起抵抗，自论衡始，迄至大唐韩愈、有宋大儒二程、张载、朱熹，排佛之声不绝。何故？
　　佛法传入中国，其学本不足论对与错否，甚至有一二益处，只是放眼于世，全国之人顶礼膜拜，则中华自身之学便绝矣。历代大儒的排佛之议，绝非意气用事，实不得已然。非此，则周公孔子之学，已灭亡矣。
　　佛氏以空为性，非天命之性；老氏以虚为道，非率性之道。所以宋人张载说：“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平。”这是儒的浩大蓬勃之处，也是一切宗教务虚之学所不能相提并论的。儒的正义，就是务实修行之学；济苍生、扶天下于危倾。卢云的“正道”，受到无数撮耳小辈的嘲笑，这是因为他们不懂信仰，不懂崇高，一切以庸俗的功利主义为衡量目标。以为圣贤，以为天地间的一切，都与我同高、与我同小。近世中国人中批儒者，均是不通儒者，特别是年青一代，受到文革的思想毒害更加严重。满以为自己的这种无知，是先进。只要一谈儒家，便满口毁语，这是现代中国大陆青年的无知和悲哀。
　　天下之信念，必由一社会所系，一社会必以一信念系之。一信念，必由一二仁人所系。我们看卢云的正道，就是此种信念，不管成与败，得与失，爱与痛。
　　英雄志，爱与痛的边缘。